Etusivu | Arkisto | Esiintyjät 2005

Esiintyjät 2005

Rosa Liksom

Kesän 2005 jazztaiteilijana on Peräpohjolassa syntynyt kuvataitelija ja kirjailija Rosa Liksom. Aineen taidemuseoon Liksom tuo esille maalaamiaan arkipäivän posliiniastioita sekä uusimpia tauluja ja installaation nimeltä "Lapland in memoriam". Installaatio käsittää suuren metallisen taivaankannen, jonka sisälle Liksom on rakentanut pienen episodin lappilaisesta kylästä. Näyttelyssä voi tutustua myös 34 posliinilautasesta koostuvaan Finlandia-näyttelyyn, joka kertoo Suomen historiasta 1904-2004. Näyttely sisältää Risto Kauton kirjoittamat tekstit ja Liksomin maalaamat lautaset. Näyttelystä ilmestyi kirja vuodenvaihteessa (WSOY). Alun perin Finlandia-näyttely on suunniteltu Tamminiemeen Urho Kekkosen museoon, adjutanttien kahvilaan.

• Rosa Liksom vuoden festivaalitaiteilija

Exercise 6

• Niina Kähönen laulu
• Vesa Nousiainen kitara
• Tapani Ollonen kitara
• Mikko Siven basso
• Hannu Weckman rummut

Rigmor Gustafsson & Trio

Värmlannin maaseudulta kotoisin oleva ruotsalainen laulaja Rigmor Gustafssonilla on epäilemättä ansaitusti paikka kovatasoisen ruotsalaisen laulujazzin huipulla. Kitaristina aloittanut Gustafsson opiskeli Tukholman Kuninkaallisessa musiikkikorkeakoulussa ja saavutti varsin pian ansaittua huomiota kauniilla ja puhtaalla lauluäänellään. Gustafsson työskenteli ja opiskeli 1990-luvun alussa muutaman vuoden New Yorkissa. Takaisin Tukholmaan palattuaan hän siirtyi opettamaan laulua entisen opinahjoonsa. Berliinin jazzfestivaaleilla 2001 hänet esiteltiin saksalaiselle jazzyleisölle laulutaivaan uutena tähtenä. Menestys johti levytyssopimukseen saksalaisen ACT-levymerkin kanssa. ACT on julkaissut kaksi menestynyttä levytystä, joissa pasunisti Nils Landgrenin kanssa levytetty "I Will Wait For You" ilmestyi vuonna 2003. Gustafssonin nykyinen yhteistyökumppani on amerikkalais-ranskalainen pianisti Jacky Terrasson, jonka trion kanssa levytetty Dionne Warwick-tribuutti "Close To You" ilmestyi marraskuussa 2004. Tyylikäs ja hienostunut levy on myynyt Ruotsissa jo kultalevyn verran. Kalottjazz & Blues-festivaalin avajaiskonserttiin Gustafsson tulee kuitenkin Ruotsin jazzeliittiin kuuluvan trionsa kanssa.

• Rigmor Gustafsson laulu
• Daniel Tilling piano
• Christian Spering basso
• Johan Löfcrantz Ramsey rummut

Terho Keskitapio Trio

Oululainen kitaristi Terho Keskitapio alkaa kuulua jo Kalottjazz & Blues-festivaalin vakiovieraisiin. Eikä syyttä, sillä tämä nuori kitaristilahjakkuus tuntee laajalti jazzin perinnettä ja osaa tulkita sitä hyvin monipuolisesti. Keskitapio on kotonaan niin perinteisessä Django Reinhardt-tyyppisessä kitaraswingissä kuin vaikkapa Pat Methenyn ja John Scofieldin musiikista ammentavissa moderneissa tyyleissä. Keskitapion viimeaikaisista projekteista kannattaa mainita mm. Keskitapio-Seebeck Quartetin mielenkiintoinen Frank Sinatra-tribuutti yhdessä ruotsalaisen laulajan Emma Larssonin kanssa. Terho Keskitapio on esiintynyt ahkerasti myös muilla Pohjois-Suomen jazzfestivaaleilla.

• Terho Keskitapio kitara
• Tapio Tekoniemi basso
• Esa Virkkula rummut

Harry Hammond & the Green Beans

Harry Hammond & The Green Beans on vielä varsin tuore yhtye, sillä se on soittanut yhdessä vasta noin yhdeksän kuukautta. Yhteispeli lienee kuitenkin sujunut hienosti, sillä heitä itsestä tuo kiihkeä periodi tuntuu kestäneen peräti seitsemän ja puoli vuotta. Nuoresta iästään huolimatta yhtyeen blues on kypsää, joskus jopa kokeellista. Musiikkia maustavat myös soul- ja fuusiovaikutteet. Kalottjazz & Blues-festivaalilla Harry Hammond & The Green Beans tulee esittämään enimmäkseen omaa materiaaliaan, mutta jokunen vanha klassikkokin joutuu yhtyeen käsittelyyn. Yhtyeen muusikot opiskelevat Haaparannalla Ruotsinsuomalaisen kansankorkeakoulun musiikkilinjalla.

• Harry Hammond kitara, laulu
• The Cup kosketinsoittimet, laulu
• Sparky Alex basso
• Olle Octopus rummut

Cyberpunk-performanssi

"Uuden sukupolven tulevaisuus"
- Ruotsinsuomalaisen kansankorkeakoulun oppilaiden poikkitaiteellinen esitys taiteilija Hans T Sternuddin johdolla

"Taivas sataman yllä näytti TV- ruudulta, säädettynä kuolleelle kanavalle" kirjoittaa William Gibson kirjassaan Neurovelho (Neuromancer, 1984). Gibsonin kauniissa uudessa maailmassa on ihminen kytketty cybermaailman koneisiin, kuviteltuun elektroniseen universumiin, samalla kun fyysinen maailma romahtaa ympärillä. Moorin lain mukaan yhden mikrosirun kapasiteetti kaksinkertaistuu joka 18. kuukausi. Saman lain mukaan ihmisaivojen kapasiteetilla varustetut tietokoneet ovat todellisuutta jo 25 vuoden kuluttua.

Utopiaa vai kielteinen tulevaisuuden kuva?

"Uuden sukupolven tulevaisuus"-esitys ennustaa Gibsonin kirjan pohjalta edellä mainittua tulevaisuutta post-postmodernissa maailmassa, missä tietoisuus elää iäti, sähköisen virran lailla ilman ruumista ja tarpeita. Futuristinen unelma vai apokalyptinen maailmanloppuvisio? Päättäkää itse.

Kuryakin

Pianisti Joona Toivanen on tullut suomalaiselle jazzyleisölle Toivasen nimellä kulkevasta mainiosta triostaan, joka esiintyi pari vuotta sitten myös Kalottjazz & Blues-festivaaleilla. Nyt Göterborgissa musiikkia opiskeleva Toivanen tulee takaisin aivan uuden Kuryakin-yhtyeen riveissä. Kuulija voi pohdiskella, viittaako yhtyeen erikoinen nimi kulttimaineen saavuttaneeseen 1960-luvun tv-sarjaan "The Man From U.N.C.L.E.", jonka eräs hahmo oli nimeltään Ilja Kuryakin. Olipa nimen historia mikä tahansa, Kuryakin on nuorekas ja ulospäin suuntautunut jazzyhtye, joka soittaa yhtyeen jäsenten omaa tuotantoa. Yhtyeen musiikki kumpuaa rakkaudesta niin jazziin, pop-musiikkiin kuin klassiseen musiikkiin. Lopputuloksena on energistä, melodista musiikkia, jota leimaa soittamisen ja säveltämisen ilo.

• Joel Wästberg saxofoni
• David Ståhl kitara
• Joona Toivanen piano
• Thomas Jansson basso
• Chris Montgomery rummut

Marc Ducret Trio

Vuonna 1957 syntynyt ranskalainen kitaristi Marc Ducret on itseoppinut muusikko, joka aloitti uransa jo 1970-luvun puolivälissä. Ducret on opiskellut musiikkia kuuntelemalla monenlaista musiikkia ja opettelemalla soittamaan ulkoa muiden kitaristien sooloja. Eräässä haastattelussa Ducret nostaa esille niinkin erilaisia vaikuttajia, kuten Wes Montgomery, Igor Stravinski, Alvin Lee, Led Zeppelin ja Lennie Tristano. Aluksi Ducret soitti tanssi- ja, folkloreyhtyeissä, säesti laulajia ja soitti taustamuusikkona levytysstudioissa. Vuonna 1986 Ducret liittyi Orchestra National Du Jazz-big bandiin, joka on eräänlainen UMO:n ranskalainen vastine, maan johtava iso orkesteri siis. Ducret on tehnyt paljon yhteistyötä amerikkalaisen saksofonistin Tim Bernen kanssa. Yhteistyön tuloksia on julkaistu Bernen Screwgun-levymerkillä. Muita Ducret´n yhteistyökumppaneita ovat olleet Michel Portal, Enrico Rava, Joey Baron, David Sanborn ja Louis Sclavis. Kalottjazz & Blues-festivaalille tuleva trio on nykyisin Ducret´n tärkein kokoonpano, jossa ei kuitenkaan ole kyse soolokitaristia säestävästä komppiparista, vaan hyvin saumattomasti yhteen soittavasta yhtyeestä.

• Marc Ducret kitara
• Bruno Chevillon basso
• Eric Echampard rummut

Arnesen Blues Band

Kitaristi Thomas Arnesen on vaikuttanut ruotsalaisessa musiikkielämässä jo kolmen vuosikymmenen ajan. Mies viihtyy mainiosti niin bluesin kuin jazzin maailmoissa sekä toisaalta yhtälailla esiintymislavoilla kuin pedagogina. Arnesen on esiintynyt ahkerasti eri puolilla maailmaa aina Intiaa ja Japania myöten. Hänen soittokumppaneihin kuuluvat monet merkittävät ruotsalaiset musiikkipersoonat, kuten Hector Bingert, Gugge Hedrenius, Rebecka Törnqvist ja Tomas Ledin. Vaikka muutaman vuoden ajan koossa ollut Arnesen Blues Band pysähtyy mielellään herkistelemään joskus myös hitaiden bluesballadien äärelle, soittaa yhtye etupäässä raskaasti svengaavaa ja intensiivistä, jopa rockvaikutteista bluesia. Ja Folkets Husin Blues Nightin yleisöllähän on tuskin sitä vastaan mitään sanomista!

• Thomas Arnesen laulu, kitara
• Andreas Hellqvist Hammond
• Anders Forsberg kosketinsoittimet
• Björn Lundqvist basso
• Kjell Gustavsson rummut

Pekka Helin & Hardjacks

Pekka Helinin Hardjacks-yhtyeen juuret ovat 1990-luvulla vaikuttaneessa Soul For Sale-yhtyeessä. Kun tämä parhaimmillaan peräti 11-miehinen svengikone tiivistettiin seitsemään "kovaan jätkään", syntyi Hardjacks, jonka musiikillinen tyylikirjo ulottuu Sinatrasta James Brownin kautta kuumimpaan sähköiseen funkyyn ja rockiin. Pekka Helin & Hardjacks on viihdyttänyt Helsingin Storyvillen vaativaa yleisöä jo vuosien ajan. Yhtye on saavuttanut klubilla suuren suosion niin yleisön kuin klubin henkilökunnankin keskuudessa. Henkilökunta onkin valinnut yhtyeen jo monta kertaa klubin parhaaksi kotimaiseksi yhtyeeksi. Pekka Helin & Hardjacks koostuu muusikoista, joiden ammattitaito ei lopu taatusti kesken. Eräs viime vuosien suosituimmista festivaaliesiintyjistä ei varmasti jätä kylmäksi myöskään Folkets Husin Blues Nightin hyvälle tottunutta yleisöä.

• Pekka Helin laulu
• Mika Mylläri trumpetti
• Jari Perkiömäki saksofoni
• Juha Björninen kitara
• Rob Dominis kosketinsoittimet
• Hannu Rantanen basso
• Jari Kettunen rummut

Janice Harrington & Kenn Lending Blues Band

Amerikkalainen blues-, gospel-, ja jazzlaulaja Janice Harrington teki ensimmäisen ulkomaan kiertueensa 1960-luvun lopulla USA:n armeijan viihdytysjoukoissa Vietnamiin ja muualle Kaakkois-Aasiaan. Sitten uralla seurasi esiintymisiä monien amerikkalaisen viihteen suuruuksien kanssa, kuten Frank Sinatra, Sammy Davis jr. ja Lionel Hampton, joka kannusti Harringtonia siirtymään soolouralle. Harrington muuttikin 1980-luvun alussa Eurooppaan, missä hän on asunut ja työskennellyt siitä lähtien. Vuodesta 1993 lähtien Harrington on tuottanut Norddeutsche Gospel und Spiritual-festivaalia Lüneburgissa Pohjois-Saksassa. Lämpimänä ja yleisönsä taidolla valloittavana esiintyjänä tunnettu Harrington esiintyy bluesyhteyksissä usein tanskalaisen Kenn Lending Blues Bandin kanssa. Kitarsiti Kenn Lendingin johtama yhtye on perustettu jo vuonna 1980 ja siitä on tullut eräs tanskalaisen bluesin suurista nimistä. Yhtye on Harringtonin lisäksi työskennellyt monien amerikkalaisen bluesklassikkojen kanssa, kuten Champion Jack Dupree, Memphis Slim ja Luther Allison.

• Janice Harrington laulu
• Kenn Lending kitara, laulu
• Henning Verner koskettimet
• Svenni Svafnisson basso
• Carsten Milner rummut

Chicago Bar

Chicago Bar on vuonna 1998 perustettu oululainen blues-yhtye, joka soittaa lähinnä vanhaa kunnon Chicago- ja West-Coast-tyylistä, siis juuri niitä tyylejä, joita monet ovat tottuneet pitämään oikeana ja aitona bluesina. Ohjelmistossa on toki vielä mausteeksi soulbluesia ja omia sävellyksiä. Yhtyeen esikuviin kuuluvat mm. B.B. King, Albert King, Freddie King ja Otish Rush. Chicago Bar on etsinyt ohjelmistoonsa mestareiden harvemmin kuultua materiaalia, joita se tulkitsee perinteitä kunnioittaen ja tuoden mukaan myös omia sinisen vivahteita. Yhtye on esiintynyt mm. Oulun Elojatseilla ja Ylläs Jazz & Blues festivaaleilla sekä kiertänyt lukuisia pienempiä tapahtumia.

• Heikki Kaukua laulu, kitara
• Seppo Mäkinen kitara
• Markku Perälä kosketisoittimet
• Erkki Keskinen basso
• Mikko Äijälä rummut

Strange Fruit

Kolmisen vuotta toiminut Strange Fruit on nuori torniolainen "bluusioyhtye", jonka iloinen bluesin, progerockin ja fuusiojazzin sävyttämä meininki lämmittää kaikkien kuulijoiden mieliä ja pistää myös jalat liikkeelle. Jotkut yhtyettä kuulleet ovat jopa väittäneet, että bändin sähköblues villitsee yleisön suorastaan uloskantokuntoon. Omien kappaleiden lisäksi yhtye tekee huolella valikoituja cover-versioita muiden hyviksi havaituista sävellyksistä, mm. John Mayallin ohjelmistosta poimittu klassikko "Key To Love". Viime kesän Kalottjazz & Blues-festivaalin alla ensimmäisen cd:nsä "Cold Blusion" julkaissut yhtye on esiintynyt menestyksellisesti myös Raahen Rantajatseilla ja Ylläs Jazz Blues-festivaaleilla.

• Mikko Nuorala laulu, kitara
• Oula Mommo kitara
• Sami Juntunen kosketisoittimet, saksofoni
• Milla Heinonen basso
• Hannu Weckman rummut

Moses Hazy

Moses Hazy-yhtye on Torniosta ja soittaa energistä rock´n rollia, johon se lisää mausteeksi ripauksen psykedeliaa ja jazziakin. Rumba-lehti nosti Mosen Hazyn taannoin "tulevaisuuden tusinaansa" ja yhtye onkin juuri nyt vahvassa nousussa. Monista muista bändeistä yhtye poikkeaa edukseen laajan instrumenttivalikoimansa ansiosta. Huilut, saksofonit ja kosketinsoittimet tuovat musiikkiin lisää sävyjä. Pohjois-Suomen keikkapaikat ahkerasti jo kiertänyt yhtye hakeutuu innokkaasti kohti etelää ja Venäjälläkin se on jo ehtinyt käydä esiintymässä.

• Riku Rousu laulu, kitara
• Jussi Niskakoski kitara
• Joonas Karjalainen kosketisoittimet
• Pekka Tuomi saksofoni, huilu,harmonica, lyömäsoittimet
• Mikko Siven basso
• Jari Pääkkö rummut

Bruno Chevillon Solo

Aineen taidemuseon lauantain Art & Jazz-konsertti on kuulunut vuosien varrella monen festivaalivieraan vakio-ohjelmaan. Tiiviin iltapäiväkonsertin ohjelmassa on aina pienimuotoista, yleensä aivan akustista musiikkia, jota monesti ovat esittäneet maailmanluokan taitelijat, kuten ruotsalainen Iskra-trio, venäläinen nyt jo edesmennyt Vladimir Rezitsky, saksofonisti Mats Gustafsson, Juhani Aaltonen tai ranskalainen basisti Joëlle Léandre. Tänä vuonna lauantai-iltapäivän ohjelmassa on ranskalaista musiikkia, kun basisti Bruno Chevillon esiintyy soolokonsertissa. Chevillon aloitti jazzin soittamisen 1980-luvun alussa Andre Jaumen ja Claude Barthelemyn yhtyeissä. Samoihin aikoihin Chevillon kohtasi myös klarinetisti Louis Sclavisin, jonka monissa eri yhtyeissä hän soittanut säännöllisesti siitä saakka. Aineen taidemuseolla Chevillon esittää maailmalla hyvän vastaanoton saaneen soolo-ohjelmistonsa, joka perustuu ohjaaja Pier Paolo Pasolinin elokuviin. Kalottjazz & Blues-festivaaleilla Chevillon esiintyy myös kitaristi Marc Ducret´n triossa.

• Bruno Chevillon bass

In The Spirit of Jaco Pastorius

Jaco Pastorius oli legendaarinen sähköbasson kehittäjä, joka teki sähköbassolle saman minkä Charlie Parker teki alttosaksofonille. Pastorius uudisti koko soittimen soittotavan niin perusteellisesti, että kaikkien hänen jälkeensä tulevien basistien on pakko ottaa Pastoriuksen soittotekniset ja soundilliset uudistukset huomioon. Maailmanmaineeseen Pastorius nousi 1970- ja 80-lukujen vaihteessa Weather Report-yhtyeen basistina. Soolouralle siirryttyään hän johti omaa World Of Mouth-big bandia. Valitettavasti Pastoriuksen ura päättyi ennenaikaisesti, kun hän kuoli vuonna 1987 vasta 36-vuotiaana. Suomen tämän hetken johtava sähköbasson taitaja Timo Hirvonen ja rumpali Jussi Lehtonen ovat koonneet suomalaisista huippumuusikoista loistavan yhtyeen, joka osoittaa kunnioitusta Pastoriuksen perinteelle esittämällä hänen musiikkiaan. Yhtyeen ohjelmistossa ovat mm. sellaiset tunnetut Pastorius-sävellykset kuten "Liberty City", "Three views of a secret", "Havona" ja "Teentown".

• Jukka Eskola trumpetti
• Timo Lassy baritonisaksofoni
• Petri Puolitaival alttosaksofonit
• Manuel Dunkel tenorisaksofonit
• Aki Rissanen koskettimet
• Marzi Nyman kitara
• Timo Hirvonen basso
• Jussi Lehtonen rummut
• Mongo Aaltonen lyömäsoittimet

Daniel Karlsson

Vuoden 2005 Jazz i Sverige-artistiksi valittu pianisti Daniel Karlsson aloitti pianonsoittamisen monien lasten tapaan jo hyvin nuorena ja tekipä omaa musiikkiaan jo 5-vuotiaana! Kiinnostus jazz syttyi kylläkin vasta huomattavasti myöhemmin, kun Karlssonin yläasteen musiikinopettaja ohjasi nuorukaisen Miles Davisin ja Keith Jarrettin musiikin pariin. Siitä alkoi vähitellen kehkeytyä jazzmuusikon ura, ensin opintoja Skurupin kansankorkeakoulussa, sitten Tukholman musiikkikorkeakoulussa ja lopulta Fredrik Norénin akatemiassa, joka on käytännön kautta kouluttanut vuosien varrella monia ruotsalaisia nuoria muusikoita. Viime aikoina Karlssonin tärkeimpiä omia projekteja on ollut groovebändi Oddjobb yhdessä saksofonisti Per "Ruskträsk" Johanssonin ja trumpetisti Goran Kajfesin kanssa. Jazz i Sverige-artistiksi valittu muusikko saa levyttää myös oman levyn sekä tehdä kiertueen ympäri Ruotsia. Levyä (Pan-Pan, Caprice Records 2005) ja kiertuetta varten Karlsson kokosi nyt Pikisaaressa kuultavan uuden, ruotsalaisen jazzin huipuista koostuvan yhtyeen.

• Magnus Broo trumpetti
• Joakim Milder saksofoni
• Daniel Karlsson piano
• Christian Spering basso
• Jon Fält rummut

Mari Boine

Mari Boine kantaa musiikissaan vaikutteita kahdesta perinnöstä, toisaalta laestadiolaisen liikkeen virsistä ja toisaalta oman saamelaisen kulttuurinsa joikuperinteestä. Kun Mari Boine yhdistää näihin aineksia muista musiikkikulttuureista, kuten jazzista, rockista ja maailmanmusiikista, tuloksena omaperäisen vahvaa omaa musiikkia. Mari Boine aloitti uransa laulukilpailusta, saavutti ensin suosiota Pohjois-Norjassa, valloitti sitten pääkaupungin Oslon ja vuonna 1989 ilmestynyt levy "Gula Gula" herätti rock-ja maailmanmusiikin vaikuttajan Peter Gabrielin huomion. Levy pääsi Gabrielin Real World Recordsin levitykseen ja Boinesta alkoi tulla maailmanluokan nimi. Vuonna 2003 Mari Boine sai Pohjoismaiden neuvoston musiikkipalkinnon. Palkinnon perusteluissa todetaan: " Mari Boine pitää tiukasti kiinni saamelaisesta perinteestä. Kieli ja kulttuuri ovat hänen musiikkinsa varsinainen kaikupohja. Samalla Boine kuitenkin käyttää musiikin perinteistä kieltä ponnahduslautana perinteen ulkopuolelle - hänen musiikkinsa on rajatonta ja normeja rikkovaa." Mari Boinen ja hänen yhtyeensä vierailu tulee kuulumaan vuoden 2005 Kalottjazz & Blues-festivaalin kohokohtia.

• Mari Boine laulu
• Georg Buljo kitara
• Carlos Quispe huilu, charango, lyömäsoittimet
• Richard Thomas saksofoni, huilu, sämpläys, lyömäsoittimet
• Svein Schultz basso
• Kenneth Ekornes rummut

Iivanainen, Koivistoinen, Ahvenlahti

Kaunisääninen Johanna Iivanainen on tullut tunnetuksi monipuolisena laulajana, joka viihtyy monenlaisissa musiikillisissa ympäristöissä. Hän on käyttänyt ääntään instrumentin lailla (Free Control) ja laulanut jazzstandardeja Antti Sarpilan yhtyeessä. Hän on mukana JimJamMurMur-lauluyhtyeessä ja omalla uudella soololevyllään hän liikkuu varsin popvaikutteisissa tunnelmissa. Myös yhteistyö saksofonisti ja säveltäjä Eero Koivistoisen kanssa on ollut hedelmällistä, kuten jokin aika sitten ilmestynyt levy "Suomalainen" osoittaa. Viime vuoden Porin jazzfestivaaleilla Iivanainen esiintyi kirkkokonsertissa yhdessä Koivistoisen ja pianisti Olli Ahvenlahden kanssa. Hyvän vastaanoton saanut projekti saa nyt jatkoa Tornion kauniissa puukirkossa. Kannattaa myös huomata, että pitkän tauon jälkeen on jälleen mahdollista kuulla festivaalin alkuvuosina useammankin kerran täällä vierailleen Olli Ahvenlahden musiikkia.

• Johanna Iivanainen laulu
• Eero Koivistoinen saksofonit
• Olli Ahvenlahti kirkkourut

Birgit Lindberg & Anders Färdal Quartet

Pianisti Birgit Lindberg Uumajasta on johtanut omaa jazztrioaan, työskennellyt teatterimuusikkona sekä musiikinopettajana. Hänen musiikkiaan on kuultu usein myös televisiossa. Birgit Lindberg on tehnyt viime aikoina paljon yhteistyötä tukholmalaisen kitaristin Anders Färdalin kanssa. Färdal on opiskellut Bostonin kuulussa Berklee College of Music-oppilaitoksessa ja monien ruotsalaisen jazzin kärkinimien kanssa, kuten Peter Asplund, Ulf Adåker, Jan Allan, Bernt Rosengren ja Nisse Sandström. Birgit Lindbergin trio ja Anders Färdal ovat esiintyneet yhdessä mm. Norjassa, Englannissa ja Puolassa. Lindberg ja Färdal julkaisivat aiemmin tänä vuonna uuden levyn nimeltä "My Dear Ones …" (Konfonium Audio), jolla he tulkitsevat ikivihreitä jazzstandardeja.

• Birgit Lindberg piano
• Anders Färdal kitara
• Tobias Helén basso
• Johan Englund rummut

Blue Flames

Luulajalainen Blue Flames on vankka bluesyhtye, joka valitsee ohjelmistonsa klassisen Chicago-bluesin parhaimmistosta eli esimerkiksi Muddy Watersin, Elmore Jamesin, Otis Rushin ja B.B. Kingin kuolemattomista kappaleista. Blue Flames on ahkerasti keikkailemalla koulinut itsensä taitavaksi ja mukaansatempaavaksi livebändiksi. Yhtyeen sinistä bluesia tihkuvat kitarariffit ja tanakasti svengaava komppiosasto houkuttelevat tanssinhaluiset bluesin ystävät vastustamattomasti tanssilattialle.

• Anders Öhlund laulu, kitara
• Thomas Engman kitara
• Björn Sjöö laulu, pasuuna, haitari, piano
• Gunnar Sundström piano, urut
• Jonas Jakobsson basso
• Kent Sundvall rummut

Alice In Dixieland

Mainosti nimetty Alice In Dixieland herättää tietenkin ensin uteliaisuutta poikkeuksellisella kokoonpanollaan, sillä kokonaan naisista koostuva jazzyhtye on valitettavasti vielä aika harvinainen. Soittajien sukupuoli on kuitenkin sivuseikka siinä vaiheessa, kun tämä svengaava orkesteri pääsee vauhtiin. Yhtyeen muusikot ovat kaikki ammattimuusikoita ja he työskentelevät myös yhtyeissä ja projekteissa. Alice In Dixielandin soittaa luonnollisesti paljon dixielandia, mutta myös muita jazzintyylejä, kuten swingiä ja bebopia kuuluu yhtyeen ohjelmistoon. Yhtye valloittaa niin kuuntelevan kuin tanssivankin yleisön Andrew Sisters-tyylisillä lauluharmonioilla, dynaamisilla puhallinsovituksilla, tulisilla sooloilla ja ennen kaikkea vastustamattomalla svengillään. Yhtye on julkaissut kolme levyä, joista viimeisin "In The Land Of Oobladee" (Munich Records) ilmestyi viime vuonna.

• Ellister van der Molen trumpetti, laulu
• Teddy Steen pasuuna, laulu
• Anja Nielsen saksofoni, laulu
• Sanna van Vliet piano, laulu
• Sylvia Maessen basso
• Lizzy Scharnofske rummut

Samuli Mikkonen & 6 Henkeä

Pianisti Samuli Mikkosta on joskus luonnehdittu oman ikäpolvensa pianisteista kaikkein eniten suomalaiselta kuulostavaksi. Jos suomalaisuudella tarkoitetaan vakaata ja hieman vakavaakin mieltä, harkittua ilmaisua ja pinnallisen pikkupuheen välttämistä, niin luonnehdinta osuus kyllä Mikkosen musiikin kohdalla oikeaan. Mikkosen musiikkia leimaa luonnosta ja suomalaisesta kulttuurista haetut aiheet sekä musiikin mietteliäs kauneus. Uusin projekti, joka kulkee nimellä "Ajan aalloilla", varmasti vain vahvistaa Mikkosen musiikin suomalaisuudesta syntynyttä mielikuvaa, sillä nyt Mikkonen kumppaneineen on ottanut käsittelyyn todelliset suomalaiset klassikot, nimittäin Jean Sibeliuksen, Toivo Kuulan, Oskar Merikannon, Ilmari Hannikaisen, Yrjö Kilpisen, Leevi Madetojan, Armas Järnefeltin and Heino Kasken musiikin. Säveltäjänimien lisäksi kiinnostusta herättää myös yhtyeen poikkeuksellinen kokoonpano, sillä Pikisaaren jazzteltan lavalle nousee todella komea viiden saksofonistin kuoro, joka sopii mainiosti tulkitsemaan vaikkapa vanhojen mestareiden mieskuorosävellyksiä.

• Pekka Pylkkänen saksofonit,huilut
• Sakari Kukko saksofonit,huilut
• Jorma Tapio saksofonit, bassoklarinetti, bassohuilu, muinaissoittimet
• Pepa Päivinen saksofonit, alttohuilu
• Sonny Heinilä saksofonit,huilut
• Samuli Mikkonen piano, pukinsarvi ja muut muinaissoittimet
• Mika Kallio rummut

Sliding Hammers

Alun perin Bodenista kotoisin olevien Hammarin pasunistisisarusten Sliding Hammers-yhtye liikkuu amerikkalaisen J.J. Johnsonin ja tanskalaisen Kai Windingin jalanjäljillä ja esittää tämän 1950-luvulla erittäin suositun pasunistiparivaljakon (Jay & Kai) tavoin svengaavaa bebop-pohjaista mainstream-jazzia. Sliding Hammers julkaisi ensimmäisen levynsä "A Place To Be" vuonna 2001 ja toinen "Spin Around" ilmestyi 2003. Viime vuonna Sliding Hammers sai tilaisuuden esiintyä jazzin kotimaassa USA:ssa, jossa yhtye soitti mm. legendaarisella Birdland-klubilla. Tämän vuoden heinäkuussa yhtye tekee ensimmäisen Japanin kiertueensa. Hammarin sisarukset tekevät kumpikin myös omaa uraansa. Mimmi Pettersson Hammar esiintyy usein ruotsalaisten big bandien solistina ja Karin Hammar sai vuonna 2004 ensimmäisen Alice Babs-jazzstipendin.

• Mimmi Pettersson Hammar pasuuna
• Karin Hammar pasuuna
• Daniel Karlsson piano
• Martin Höper basso
• Jesper Kviberg rummut

Quintessence

Quintessence-yhtye on osa jännittävästi poreilevaa ja sykkivää nykymusiikin kenttää, josta puhuttaessa otetaan helposti esille sellaisia epämääräisiä käsitteitä kuin "nu-jazz", "nu-soul". Yhteistä tälle mielenkiintoiselle maailmalle on eri musiikkikulttuureista peräisin olevat viileän vetävästi svengaavat rytmit sekä hedelmällisessä vuorovaikutuksessa elävät akustiset ja sähköiset instrumentit. Muutamassa vuodessa Quintessence on kohonnut erääksi Suomen suosituimmista klubibändeistä, joka on esiintynyt menestyksellisesti myös festivaaleilla, kuten Pori Jazzissa ja Ilosaarirockissa. Yhtyeen soundia muovaavat niin luonnollisen pehmeästi laulava Emma Salokoski ja mm. Ilmiliekki-yhtyeestä tutut trumpetisti Verneri Pohjola ja kosketinsoittaja Tuomo Prättälä. Yhtyeen rumpali on alun perin keminmaalainen Mikko Kaakkuriniemi, oman kylän poikia siis, joka Haaparannalla musiikkia opiskeltuaan muutti etelään ja kohosi nopeasti Suomen ykkösrumpalien joukkoon. Quintessence on julkaissut kaksi hyvän vastaanoton saanutta levyä, Talk less listen more (2002) ja 5 am (2004).

• Emma Salokoski laulu
• Verneri Pohjola trumpetti
• Tuomo Prättälä kosketinsoittimet
• Aki Haarala kitara
• Heikki Laine basso
• Mikko Kaakkuriniemi rummut